photo Ouverture de la saison culturelle 2026-2027

Ouverture de la saison culturelle 2026-2027

Concert, Musique, Spectacle

Avranches 50300

Le 12/09/2026

Dès 18h, à l'intérieur du théâtre, assistez à la présentation détaillée des spectacles de la nouvelle saison culturelle, suivie d'un verre de l'amitié. A 21h, BCUC le groupe sud africain qui enflamme les scènes du monde entier, offrira un concert gratuit, animé par une force et une énergie uniques (le concert en extérieur ou salle Victor Hugo à proximité en cas de mauvais temps).

photo Robert Bertan, Le chevalier au vert-lion

Robert Bertan, Le chevalier au vert-lion

Patrimoine - Culture

Bricquebec-en-Cotentin 50260

Du 12/09/2026 au 13/09/2026

Donjon&Co présente : Robert Bertran, le destin exceptionnel du seigneur de Bricquebec L'association Donjon&Co souhaite vous faire découvrir l'histoire et le patrimoine du château de Bricquebec à travers des projets culturels accessibles à tous. Avec le soutien de la mairie, elle vous propose un grand spectacle historique au cœur même du château de Bricquebec. Cette fresque théâtrale et équestre mêlera théâtre, musique, humour, combats, chevaux et émotions afin de faire revivre l'une des figures les plus remarquables de l'histoire normande : Robert Bertran, baron de Bricquebec et maréchal de France. Conçu pour les familles, les habitants du territoire et les visiteurs, ce spectacle ambitionne de rendre l'histoire vivante, captivante et accessible à tous les publics. Le projet réunit de nombreux partenaires locaux : la Compagnie des Grands Gamins, Cotentin et Cottes de Maille, l'Harmonie municipale, l'Amicale Laïque, les Ateliers de l'Œil et la Bibliothèque. Dans le décor exceptionnel du château de Bricquebec, le public sera invité à voyager au cœur du Moyen Âge et à découvrir l'histoire d'un homme dont le destin a marqué son époque. **Représentations :** * Samedi[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Saute et le parachute s'ouvrira" / File en scène

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Saint-Lô 50000

Le 20/09/2026

C’est une histoire de sauts : ceux que l’on choisit, et ceux que la vie nous impose. Car parfois, c’est vrai, descendre de son canapé, c’est déjà de la chute libre et puis parfois sans prévenir, c’est la vie qui nous pousse dans le vide. Un humble collectionneur de sons, longtemps passé à côté de lui-même re-parcourt les grandes étapes de sa vie. Dans un monde qui vacille, s’effrite et nourrit nos angoisses, il cherche — comme beaucoup — un sens, de l’espoir, à travers ses crises intimes et universelles. Face à ses souvenirs et à ses peurs, osera-t-il devenir pleinement lui-même ? Un partage généreux, vivant, auquel le public prend part. Comme une tentative sensible et audacieuse : celle d’une poésie qui, peut-être, pourrait sauver le monde. Dans une grande proximité, à 360 degrés, et à ciel ouvert, poésie sonore et récit s’entrelacent pour revisiter les grands carrefours et les défis intimes d’une vie. HORS LES MURS : Rendez-vous au musée du bocage normand de Saint-Lô Écriture et jeu Laurent Savalle Création sonore, musique et régie Gentien de Bosmelet Conception dramatique et mise en scène Léa Dant Conseils artistiques, son Paulin Duchatelle et Compagnie Braquage[...]

photo Parcours spectacle : Le château des Sortilèges

Parcours spectacle : Le château des Sortilèges

Patrimoine - Culture, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Carneville 50330

Du 28/08/2026 au 18/09/2026

Le Château de Carneville est une nouvelle fois le théâtre d'un spectacle qui fera la part belle aux contes ! À la nuit tombée, le Château de Carneville ouvre exceptionnellement ses portes pour une déambulation théâtralisée au cœur de ses pièces les plus secrètes. Guidées à travers salons, cuisines, greniers et sous-sols, les visiteurs découvrent un parcours-spectacle intimiste mêlant lectures, musique et ambiance nocturne dans le décor authentique du château. Inspirée de textes classiques de Maupassant et Tchekhov, cette proposition artistique invite à une immersion littéraire et sensorielle dans l'univers du conte et du récit. Portée par une petite troupe de comédiens et musiciens, cette expérience privilégie l'atmosphère et la découverte patrimoniale du lieu. Une soirée atypique à vivre dans un lieu chargé d'histoire. À noter : en raison des thèmes abordés et du format essentiellement littéraire, ce spectacle est davantage recommandé à un public adulte ou adolescent averti. Durée : 1h40. Accessible à tout âge, néanmoins conseillé à partir de 12 ans. Le spectacle se déroulant en grande partie en intérieur, il est maintenu en cas de pluie ou de mauvaise météo. Cependant,[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Perchés !" / Les chanteurs d'oiseaux

Nature - Environnement, Animaux

Saint-Lô 50000

Le 29/09/2026

Un monde un peu perché où l’oiseau est à la fête. De leur connaissance pointue de la nature et du vivant, les chanteurs d’oiseaux nous sifflent un spectacle d’humour musical et poétique. Deux hommes – ou plutôt deux grands enfants – nous invitent à assister à leurs échanges. Car oui, ils connaissent le langage des oiseaux. Comment séduisent-ils, comment éduquent-ils leurs oisillons, comment transmettent-ils leur héritage ? Et si les oiseaux proposaient un nouveau champ des possibles ? Jean Boucault et Johnny Rasse sont deux amoureux de la nature, passionnés par les oiseaux et leur poésie. Imiter leurs chants est très vite devenu un jeu et une passion. Ils ont ensuite cherché à rendre leur don plus musical pour en faire un art et devenir de véritables chanteurs d’oiseaux. Le talent de ce duo singulier à l’univers décalé, savant et drôle, l’a amené à se produire sur les scènes du monde entier, en passant par Les Victoires de la Musique Classique et la Cérémonie des Molières. Vous n’écouterez plus jamais les oiseaux comme avant. Tout public (dès 5 ans) - 1h20 Avec Les Chanteurs d’Oiseaux (Johnny Rasse et Jean Boucault) Musiciens en alternance (saxophoniste ou clarinettiste)[...]

photo Les Rendez-vous Soniques > Sébastien Tellier + Yael Naim + Dressed like boys

Les Rendez-vous Soniques > Sébastien Tellier + Yael Naim + Dressed like boys

Pop - Rock - Folk, Concert, Musique

Saint-Lô 50000

Le 14/11/2026

Dans le cadre du festival "Les Rendez-vous Soniques", rendez-vous le 14 novembre prochain au parc des expositions de Saint-Lô pour assister aux concerts de Sébastien Tellier, de Yael Naim et de Dressed like boys. > Sébastien Tellier. "Pilier de la French Touch, Sébastien Tellier est aussi un multi-instrumentiste de talent. Au fil de six albums studio, il a exploré divers territoires entre pop, folk(s) et électronique. Il revient en 2026 avec un septième album, Kiss The Beast, déclaration maximaliste qui revisite tout le spectre sonore de sa carrière tout en l’ouvrant vers de nouveaux territoires inattendus. Un artiste culte, dans une déclaration d’amour démesurée à la pop." > Yael Naim. "Après quinze ans de carrière et trois tournées mondiales, Yael Naim revient avec un cinquième album, le plus surprenant et ambitieux de sa discographie. Entièrement écrit, composé et réalisé par elle, ce nouveau chapitre marque une quête profonde d’indépendance artistique et de liberté de pensée. Une artiste qui s’affirme plus que jamais comme poétesse, compositrice et productrice indépendante." Ce concert est programmé en collaboration avec le Théâtre Municipal de Coutances, où l’artiste[...]

photo Les Rendez-vous Soniques > Jeanne Cherhal

Les Rendez-vous Soniques > Jeanne Cherhal

Musique, Concert

Saint-Lô 50000

Le 12/11/2026

Dans le cadre du festival "Les Rendez-vous Soniques", rendez-vous le 12 novembre prochain au théâtre R. Ferdinand de Saint-Lô pour assister au concert de Jeanne Cherhal. "Jeanne Cherhal s’est fait connaître au début des années 2000 avec ses chansons pleines d’audace, d’humour et de profondeur. Autrice, compositrice, chanteuse, bassiste et passionnément pianiste, elle est devenue un nom incontournable de la scène musicale française en signant six albums dont Douze fois par an, Histoire de J. et L’an 40. C’est à Benjamin Biolay qu’elle a confié la réalisation de son nouvel album, disponible depuis le 4 avril 2025. Plus libre que jamais, elle puise dans leur belle connivence une énergie réjouissante, un son enveloppant et un goût de l’aventure bienvenu. Leurs retrouvailles, une quinzaine d’années après leur duo emblématique Brandt Rhapsodie, augurent du meilleur. Artiste de scène, Jeanne s’apprête à retrouver en groupe la route des concerts, après une tournée seule au piano consacrée à ses musiques de films préférées, qui l’a menée de Cannes à Los Angeles." Ouverture des portes : 20h / Début du concert : 20h30.

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Théâtre Saint-Lô > "Le petit prince" / Abalone

Musique, Théâtre, Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 17/12/2026

« On ne voit bien qu’avec le cœur. L’essentiel est invisible pour les yeux. » Le Petit Prince fait partie de ces œuvres qui touchent à l’universel et s’inscrivent dans un patrimoine à la fois intime, personnel mais aussi commun à tous les hommes. La comédienne Anne Girouard et le violoniste Régis Huby s’emparent de ce texte pour nous en livrer leur interprétation, entre mots et notes de musique. Le Petit Prince n’a pas pris une ride. Et le relire, c’est le redécouvrir sans cesse. Le roman de Saint-Exupéry, Anne Girouard s’en empare pour se glisser dans la peau de chaque personnage qui parcourt la quête de cet enfant venu d’une autre planète : serpent, renard, allumeur de réverbère, rose ou baobab, c’est un livre de rencontres et de voyages. Régis Huby interprète pour l’occasion une partition aussi libre que rigoureuse, sur une base de violon et d’électronique, où la récitante se fait passeuse. « Cette puissance de l’imagination, invoquée par le théâtre, pousse avec Le Petit Prince à son paroxysme, la force de l’imaginaire. » Anne Girouard Tout public (dès 6 ans) - 1h Comédienne et conception du spectacle Anne Girouard Violon, électronique, composition musicale et improvisation[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Barbara" / Théâtre du corps

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 16/01/2027

Marie-Claude Pietragalla rend hommage à Barbara dans un seule-en-scène puissant et ambitieux, un hommage vibrant à une artiste inoubliable. Célèbre danseuse et chorégraphe, Pietragalla se métamorphose sur scène pour incarner la légendaire chanteuse Barbara. Dans ce spectacle magistral, elle devient le reflet vivant de l’icône musicale, nous transportant dans l’univers poétique et mélancolique de la chanteuse. À travers chaque mouvement, chaque geste et chaque expression, Pietragalla révèle la profondeur des émotions qui ont marqué la musique de Barbara. Sa danse devient un langage vibrant, traduisant les paroles et les mélodies emblématiques de l’artiste. Les souvenirs, les joies et les peines se matérialisent dans chaque pas, nous offrant une expérience visuelle et émotionnelle unique. Tout public - 1h30. Avec Marie-Claude Pietragalla. Chorégraphie et mise en scène : Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault. Musiques et chansons : Barbara. Création musicale et arrangements : Yannaël Quenel. Lumières : Alexis David. Costumes : Evan benjamin. Décors : Bastien Ortega.

photo Neïma Naouri pour

Neïma Naouri pour "Jazz dans les prés"

Jazz - Blues, Musique

Condé-sur-Vire 50890

Le 06/12/2026

Dans le cadre de "Jazz dans les prés", rendez-vous le 6 décembre prochain au centre culturel "Le diapason" de Condé-sur-Vire pour un concert de l'artiste Neïma Naouri. Une voix en or, quand le chant lyrique rencontre le jazz. Être née quelque part ne suffit pas pour conquérir les plus belles scènes du monde. C’est pourtant ce que fait Neïma Naouri, enfant des deux grandes étoiles du chant lyrique Laurent Naouri et Natalie Dessay, qui trace, avec une aisance et un talent stupéfiant, un chemin singulier entre opéra et big band. Neïma Naouri fait ses débuts en 2019 à l’Opéra national du Rhin interprétant Tzeitel dans Un violon sur le toit. En 2020, elle enregistre Symphonie pour la Vie aux côtés d’Yvan Cassar. Après avoir obtenu un master à la Royal Academy of Music de Londres, elle découvre la scène londonienne au prestigieux National Theater. Elle se consacre également au jazz et se produit régulièrement avec The Amazing Keystone Big Band, l’un des plus beaux big bands français. Cette année à l’affiche des comédies musicales Gypsy à l’Opéra de Strasbourg et Company au Théâtre du Châtelet, elle sera aussi, pour notre plus grand plaisir, à Jazz dans les prés !!

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Théâtre Saint-Lô > "Victor Hugoat, n°1 du rap français" / Bart

Musique

Saint-Lô 50000

Le 18/11/2026

Dans la vie, Bart a deux passions : Victor Hugo et le Rap. Incompatibles, vraiment ? Récemment, il a eu une révélation : si Victor Hugo avait vécu aujourd’hui, il aurait été le meilleur des rappeurs. Le monde devait savoir. Comment ? En créant un morceau de rap pour raconter la vie de l’Homme siècle. Mêlant conférence humoristique, rap et galerie de personnages, Bart explore la vie de Victor Hugo afin de construire, couplets après refrains, le rap final biographique. Avec le public, ils vont recréer la bataille d’Hernani, pleurer la mort de sa fille, vibrer lors de ses discours politiques et dialoguer avec le maître lui-même ! Avec quelques guest stars venus donner un coup de main : Jul, Nekfeu, PNL, Gazo, Soprano… « Une relecture drôle et ingénieuse de la vie du grand Hugo à travers le son et les mots des rappeurs d’aujourd’hui » Théâtral Magazine « Un spectacle audacieux entre stand-up, littérature et culture hip-hop » Sortir à Paris Tout public - 1h10 Auteur Barthélemy Héran Artiste Barthélemy Héran Metteur en scène Grégoire de Chavanes

photo Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Musique

Saint-Sauveur-Lendelin 50490

Le 05/01/2027

Un voyage tout en jeu et en musique aux confins du coeur et du corps. In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse du groupe de musique Infernal Noise, sur le point de sortir son premier EP. Pour évoquer les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraîne au coeur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence. Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir. Un spectacle réjouissant où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au coeur de l’adolescence. Théâtre, musique live - 1h20 - Tout public, dès 10 ans.

photo Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Musique

La Haye-Pesnel 50320

Le 08/01/2027

Un voyage tout en jeu et en musique aux confins du coeur et du corps. In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse du groupe de musique Infernal Noise, sur le point de sortir son premier EP. Pour évoquer les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraîne au coeur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence. Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir. Un spectacle réjouissant où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au coeur de l’adolescence. Théâtre, musique live - 1h20 - Tout public, dès 10 ans.

photo Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Villes en scène > In Limbo - Compagnie Anapnoi

Musique

Isigny-le-Buat 50540

Le 07/01/2027

Un voyage tout en jeu et en musique aux confins du coeur et du corps. In Limbo plonge dans l’univers tumultueux de l’adolescence à travers les yeux de Billie, chanteuse du groupe de musique Infernal Noise, sur le point de sortir son premier EP. Pour évoquer les défis universels de l’adolescence, Billie puise dans ses souvenirs et dans les journaux intimes qui l’ont accompagnée durant cette période. Elle nous entraîne au coeur de ce qui l’a menée ici et raconte comment la musique l’a aidée à émerger des limbes de l’adolescence. Avec puissance et délicatesse, In Limbo nous embarque dans cette période de vie remplie de transformations, de découvertes, de questions intimes et sexuelles, de colères, de peurs, mais aussi de joies, d’amitiés et d’espoir. Un spectacle réjouissant où humour, fantaisie et émotions se mêlent pour nous offrir un voyage au coeur de l’adolescence. Théâtre, musique live - 1h20 - Tout public, dès 10 ans.

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Sous l'arbre (miniature)" / Cie À demain mon amour

Spectacle, Musique

Saint-Lô 50000

Le 23/01/2027

Une jeune femme se balade en forêt, trouve un endroit pour s’arrêter, à l’ombre d’un arbre bienveillant. Elle sort de son sac un livre et commence à lire avec délice. Soudain un cerf majestueux s’invite dans le tableau. La musique s’accélère, la nature s’affole. Commence alors une danse fantastique entre la femme et l’animal… Sous l’arbre (miniature), qui a été créé au contact de personnes très âgées, est un miroir au spectacle Sous l’arbre destiné aux tout-petits (saison 23/24). Il aborde les mêmes thématiques, la cohabitation entre l’humain et la nature et la contemplation de sa beauté. De courte durée et pour une très petite jauge, Sous l’arbre (miniature) joue plusieurs fois par jour et propose une expérience unique aux spectateurs. En partenariat avec la Médiathèque La Source, une sélection d’œuvres en lien avec le spectacle sera proposée en parallèle des représentations (livres, musiques, films). HORS LES MURS : Médiathèque "La Source". Matinée : 11h/11h30/12h. Après-midi : 14h30/15h/15h30. Tout public - 20min. Mise en scène : Guillaume Hunout. Interprétation : Mila Baleva, Pierre Tual en alternance avec Guillaume Hunout. Scénographie : Guillaume Hunout assisté[...]

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Théâtre Saint-Lô > "On dirait" / Cie Léa

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 12/05/2027

Arrêt sur image dans une cour de récréation. On dirait s’appuie sur des gestes spontanés, souvent répétitifs, parfois drôles ou déroutants. Les mouvements libres sans règle flirtant avec l’absurde des « corps zinzins ». Quelle est la bonne place, y en a-t-il une seule ? Qui décide, peut-on changer ? C’est autour de ces questions que le trio alliant danse, musique et théâtre s’amuse à s’approprier gestes, rythmes et sons de l’autre, pour créer un espace poétique et vivant où chacun peut rêver, inventer, s’évader. Une exploration des corps et de la place de chacun dans les cours de récrés. Lolita Espin Anadon et sa compagnie saint-loise reviennent avec un spectacle ludique et joyeux, dans lequel elle embarque une danseuse, un danseur et une violoncelliste à la redécouverte de leur (notre ?) enfance… HORS LES MURS : Salle Salvador Allende. > Spectacle à 15h30 et 19h30. Tout public (dés 5 ans) - 40min. Chorégraphie :Lolita Espin Anadon. Musique :Marion Parrinello. Texte :Julie Ménard. Costumes :Yolaine Guais. Interprétation : Clara Bessard, Isaë Lecarpentier et Marion Parrinello.

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Bérénice" / Cie Crescite

Spectacle, Théâtre

Saint-Lô 50000

Le 30/01/2027

Un triangle amoureux - en proie aux enjeux politiques de la cité Romaine et du devoir de son Empereur - se joue au "chœur" d’un gradin circulaire, dans une grande proximité entre comédiens et public. L’un des plus beaux poètes français : Jean Racine - au sommet de son art. Titus c’est l’ami d’Antiochus. Bérénice c’est l’amie d’Antiochus. Titus aime Bérénice, Bérénice aime Titus, Antiochus aime Bérénice qui fait semblant de ne pas le savoir... Titus est empereur et Bérénice est Reine et une Reine à Rome ne devient pas Impératrice. C’est ainsi, c’est comme ça. Ici-bas, les Reines n’entendent pas, les rivaux se chérissent, les Empereurs sanglotent, chacun se sacrifie, mais tout le monde est sublime. HORS LES MURS : Salle Salvador Allende. Tout public (dès 12 ans) - 1h20. Bérénice de Jean Racine (créé en 2018, et recréé en 2021). Mise en scène et adaptation : Angelo Jossec. Musique live et régie : William Langlois. Création lumière : Jérôme Hardouin. Création costumes : Jane Avezou Avec Angelo Jossec, Lauren Toulin, Manon Rivier et Adrien Vada Photo Thomas Cartron.

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Théâtre Saint-Lô > "Numéro Deux" / Adapté du roman de David Foenkinos

Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 27/01/2027

En 1999 débutait le casting pour trouver le jeune garçon qui allait interpréter Harry Potter et qui, par la même occasion, deviendrait mondialement célèbre. Des centaines de garçons furent auditionnés. Finalement, il n’en resta plus que deux. Ce spectacle raconte l’histoire de celui qui n’a pas été choisi. Martin Hill, rongé par cet échec, doit apprendre à vivre avec ce rôle qui lui a échappé, et l’ombre qui le suit partout. Chaque instant lui rappelle ce qu’il a perdu, un monde qui aurait pu être le sien. Dans une mise en scène inventive de Sophie Accard, quatre comédiens incarnent une multitude de personnages avec une délicate alchimie entre tendresse et ironie. Numéro deux offre une réflexion subtile sur la place que l’on occupe – ou que l’on n’occupe pas – dans un monde où les rêves sont fragiles. La réussite est-elle vraiment la clé du bonheur ? On ne rate pas sa vie, on la recommence… Tout public (Dès 11 ans) - 1h30. Adaptation Leonard Prain. Mise en scène : Sophie Accard Avec Tchavdar Pentchev, Léonard Prain, Valentine Revel-Mouroz ou Sophie Accard et Martin Voisine. Musique originale. Cascadeur Scénographie : Blandine Vieillot. Lumière : Simon Cornevin. Costume[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Ce qui me passe par la fenêtre" + Goûter / Cie À demain mon amour

Spectacle, Théâtre

Saint-Lô 50000

Le 14/04/2027

Une femme est assise chez elle, dans son fauteuil confortable. Elle ne fait rien de spécial et elle s’en régale. Elle dessine, bricole, découpe, joue avec ses mains dans les rayons du soleil et regarde les ombres danser. Regardant par la fenêtre, elle voit un chat s’aventurer sur les toits de l’immeuble. Soudain, son imagination s’emballe : c’est le début d’une grande aventure immobile, joyeuse et colorée ! Avec ce spectacle, Mila Baleva fabrique un théâtre visuel et plastique faisant la part belle à l’absurde et au surréalisme. Pour accompagner ses rêveries, elle s’accompagne des mots de l’auteur Sylvain Levey et de la musique de la chanteuse Léonie Fer. Ce qui me passe par la fenêtre est un retour à l’essentiel, une variation sur la joie d’être disponible au monde. Dans cette société où tout va trop vite et où les adultes courent dans tous les sens, ce spectacle nous rappelle la simplicité du bonheur enfantin : s’émerveiller du presque rien et jouer à inventer le Monde. Tout public (dés 3 ans) - 35min. Texte : Sylvain Levey. Jeu : Mila Baleva et Léonie Fer. Mise en scène : Mila Baleva, Pierre Tual et Guillaume Hunout. Musique : Léonie Fer. Découpages: Chloé Ratte[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Orphées" / Sextet de portés acrobatiques

Spectacle, Musique

Saint-Lô 50000

Le 03/04/2027

« Nous sommes une multitude d’Orphées susceptibles à tout moment de notre vie d’être saisis par le doute. » Florence Caillon. Inspiré par le mythe grec, Orphées s’affranchit du récit originel pour explorer l’idée de confiance et de doute. Entre monde réel et monde virtuel, ce conte fantastique et espiègle donne naissance à une multitude d’Orphée et renvoie chacun à ses propres (in)certitudes. Dans une société saturée d’informations, où la confiance en l’autorité vacille, à quelle parole accordons-nous cette confiance ? En résonance avec les disciplines entremêlées des portés acrobatiques, du main à main et de l’acro-danse, au gré des prises de risque et des jets de corps, les liens se tissent, se brisent parfois, mais se méritent toujours. Car la confiance est fragile : un faux-pas, et tout peut s’effondrer. Portée par une musique originale de Florence Caillon, cette traversée poétique sera nourrie d’échos aux grands thèmes de Gluck, Monteverdi et Offenbach. Tout public (dés 7 ans) - 1h10. Cirque chorégraphié, argument et mise en scène : Florence Caillon. Musique originale : Florence Caillon. Lumières et régie : Vincent Lemonnier. Interprètes : Gabriel Diaz (ENACR/Rosny),[...]

photo Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Musique

Les Pieux 50340

Le 18/02/2027

Une pièce chorale et polyphonique inspirée de rencontres menées dans le Cotentin et le Bessin. Tout ce qui reste à venir raconte l’histoire d’un village situé au bord d’un marais et de celles et ceux qui y vivent. Bientôt, l’exploitation industrielle d’une grande tourbière cessera, le territoire va changer. Les terres seront inondées, d’autres usages devront être inventés. Certains habitants se résignent, d’autres refusent, d’autres encore imaginent qu’il s’agit d’un mensonge ou d’un vaste complot contre leur mode de vie. Les espaces se transforment, les modes de vie changent, le passé disparaît mais l’avenir reste complètement incertain. À partir de rencontres menées auprès d’habitants, de performances textuelles et musicales et d’un dialogue avec des scientifiques autour des enjeux des transitions climatiques, le Collectif Eskandar propose une fiction où se feront entendre les tensions politiques contemporaines. Entre deuil et espérance, lucidité et attachement, fin d’un monde et naissance d’un nouveau. Théâtre et musique - 1h30 - Tout public, dès 7 ans.

photo Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Musique

Lessay 50430

Le 17/02/2027

Une pièce chorale et polyphonique inspirée de rencontres menées dans le Cotentin et le Bessin. Tout ce qui reste à venir raconte l’histoire d’un village situé au bord d’un marais et de celles et ceux qui y vivent. Bientôt, l’exploitation industrielle d’une grande tourbière cessera, le territoire va changer. Les terres seront inondées, d’autres usages devront être inventés. Certains habitants se résignent, d’autres refusent, d’autres encore imaginent qu’il s’agit d’un mensonge ou d’un vaste complot contre leur mode de vie. Les espaces se transforment, les modes de vie changent, le passé disparaît mais l’avenir reste complètement incertain. À partir de rencontres menées auprès d’habitants, de performances textuelles et musicales et d’un dialogue avec des scientifiques autour des enjeux des transitions climatiques, le Collectif Eskandar propose une fiction où se feront entendre les tensions politiques contemporaines. Entre deuil et espérance, lucidité et attachement, fin d’un monde et naissance d’un nouveau. Théâtre et musique - 1h30 - Tout public, dès 7 ans.

photo Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Villes en scène > Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Musique

Saint-Hilaire-du-Harcouët 50600

Le 16/02/2027

Une pièce chorale et polyphonique inspirée de rencontres menées dans le Cotentin et le Bessin. Tout ce qui reste à venir raconte l’histoire d’un village situé au bord d’un marais et de celles et ceux qui y vivent. Bientôt, l’exploitation industrielle d’une grande tourbière cessera, le territoire va changer. Les terres seront inondées, d’autres usages devront être inventés. Certains habitants se résignent, d’autres refusent, d’autres encore imaginent qu’il s’agit d’un mensonge ou d’un vaste complot contre leur mode de vie. Les espaces se transforment, les modes de vie changent, le passé disparaît mais l’avenir reste complètement incertain. À partir de rencontres menées auprès d’habitants, de performances textuelles et musicales et d’un dialogue avec des scientifiques autour des enjeux des transitions climatiques, le Collectif Eskandar propose une fiction où se feront entendre les tensions politiques contemporaines. Entre deuil et espérance, lucidité et attachement, fin d’un monde et naissance d’un nouveau. Théâtre et musique - 1h30 - Tout public, dès 7 ans.

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Théâtre Saint-Lô > "Fils de Bâtard" / Cie Maps

Spectacle, Musique

Saint-Lô 50000

Le 11/03/2027

Un fils part sur les traces de son père. Trois cartes comme seuls indices : Congo, Antarctique, Libye. À travers une narration fulgurante, slam, musique, mime, bison géant, Emmanuel De Candido tisse un récit qui vous emmène là où vous ne l’attendiez pas. Du rire aux larmes, cette histoire vraie bouscule les notions de filiation. Derrière le récit incroyable du père absent, c’est peu à peu la vie et la mort d’une maman solo qui se dévoile, une femme discrète mais révolutionnaire, à sa façon… Ce faux seul-en-scène alterne tendresse, colère et humour, et rend un hommage vibrant aux héroïnes ordinaires. « Un grand sourire désarmant, des mots simples et justes, une superbe et poignante séquence de mime (…), un slam épatant… Et pour finir une incantation à vous arracher des larmes, un hymne à la vie et à la mort et à la mère. C’est rare de savoir dire merci. De savoir comment saluer ceux qui ne sont plus là. Ce spectacle est rare. » Le Canard Enchaîné Tout public (dés 15 ans) - 1h30. Conception et interprétation : Emmanuel De Candido. Complices de scène : Orphise Labarbe et Clément Papin. Co-mise en scène : Emmanuel De Candido, Olivier Lenel et Stéphanie Mangez. Création[...]

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Reset" / Cie Dodeka

Spectacle, Théâtre, Musique

Saint-Lô 50000

Le 18/03/2027

Jeanne se réveille en institut psychiatrique. Elle ne comprend pas et voudrait être partout sauf là. Il semble qu’elle aurait appuyé sur RESET pour éteindre et relancer le système. Fantasmant son propre enterrement jusqu’à imaginer son épitaphe, s’inventant des dialogues avec un frère mort depuis trop longtemps et découvrant la réalité d’une hospitalisation sous contrainte, Jeanne avance et nous l’accompagnons lentement vers ce qui pourrait ressembler à l’acceptation. Mais accepter quoi au juste ? Moi ? Toi ? Les autres ? Le monde qui s’impose à elle ? Une pièce comme une quête et une enquête. Tout public (dés 12 ans) - 1h15. Texte et mise en scène Isabelle Quantin Avec Emmanuel Constant, Émilie Horcholle, Samantha Le Bas, Vincent Poirier. Création sonore et musique live : Mathias Guilbaud. Création lumière : Martin Teruel. Scénographie : Charles Altorffer. Construction décor : Mathieu Delangle. Régie : Laura Nativelle ou Grégory Salles.

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Näss" (Les gens) / CCN du Havre Normandie

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Saint-Lô 50000

Le 18/02/2027

La puissance d’un souffle irrépressible – musical, chorégraphique – emporte vers des sommets la pièce Näss (Les gens) de Fouad Boussouf. On se souvient de l’aura exceptionnelle du groupe musical Nass El Ghiwane, dans le Maroc des années 70. Puisant dans les sons traditionnels, ce groupe résonnait aussi avec la contestation populaire. N’y a-t-il pas une analogie avec le rôle occupé par le hip hop des origines ? Sur scène, 7 danseurs à la maîtrise impressionnante d’une palette de techniques très diversifiées. Le chorégraphe a patiemment inspiré et orchestré une composition de groupe qui tient toujours en haleine. Ses combinaisons inépuisables ne veulent rien perdre d’une culture du pays d’origine (où Fouad Boussouf a transporté la troupe pour une partie du travail), tout en la vivifiant au bain des danses urbaines. Quelque chose d’un grand rite, d’une transe, imprègne le tumulte sacré de Näss (Les gens). Tout public (dés 7 ans) - 55min. Chorégraphe : Fouad Boussouf. Assistante du chorégraphe : Filipa Correia Lescuyer. Interprètes : Adam Chado, Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Akciel Régent Gonzalez, Derhen Têtu, Elie Tremblay. Création lumière : Fabrice[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Manger un phoque" / Cie Supernovae

Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 03/02/2027

Manger un phoque prend à bras le corps la révolte de l’imaginaire dans une société où le désir est glacé. C’est un récit magnifique et sensible qui donnera de la chaleur pour répondre à cette question : y a-t-il un avenir meilleur ? C’est le parcours de Picot, un petit garçon de neuf ans, de son frère, de sa sœur, d’animaux échappés d’un zoo, d’un chauffeur de bus russe qui aurait un jour mangé un phoque et d’une vieille femme asiatique qui perd la mémoire. Ensemble face au deuil, à la précarité, à la migration, à la société gelée, à un avenir prédit triste et sans issue, ils effectueront progressivement tout ce trajet vers un monde meilleur, jusqu’à la bascule progressive vers la résilience. Un voyage fantastique et initiatique pour renaître à la vie, grâce aux rencontres, au pouvoir de l’imaginaire, à la fantaisie et à l’espoir qui rend les choses possibles. La fantaisie comme baume précieux. Un parcours, comme en rêve, vers la joie. Tout public (Dès 8 ans) - 1h. Un texte de Sophie Merceron (Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse 2021). Mise en scène : Émilie Beauvais. Jeu : Hélène Stadnicki, Émilie Beauvais, Matthieu Desbordes. Musique : Matthieu Desbordes. Collaboration[...]

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Théâtre Saint-Lô > "Planètes" / Cie L'octogonale

Danse - Bal - Cabaret

Saint-Lô 50000

Le 06/02/2027

Jérôme Brabant déploie une vision poétique du système solaire où se révèle une danse organique, en totale symbiose avec la musique du duo Philip / Schneider. Une traversée chorégraphique et chantée qui invite à laisser dériver son imaginaire vers les mystères du cosmos et du souffle du vivant. Dans Planètes, sept danseurs et deux chanteuses incarnent un système solaire en mouvement, créent une danse cosmique où chaque corps devient matière : pierre, glace, gaz, etc. Les notes légères des musiciennes s’étirent et se fondent dans des nappes qui laissent imaginer le chant des étoiles et une atmosphère en apesanteur. La gestuelle est précise, nette, inspirée par l’observation des formes courbes et organiques des mouvements des planètes. Mais chacun des interprètes tient sa propre partition, comme chaque corps céleste a sa propre orbite. La pièce explore l’ordre et le chaos, évoquant une quête d’harmonie face aux dérèglements du monde. Tout public - 50min. Conception et chorégraphie Jérôme Brabant. Aide à la dramaturgie : Kitsou Dubois Danse Jérôme Brabant, Alexandra Damasse, Valentin Mériot, Yves Mwamba, Emma Noël, ManuèleRobert, Lucie Vaugeois. Composition et chant : Philip[...]

photo Villes en scène | Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Villes en scène | Tout ce qui reste à venir - Collectif Eskandar

Spectacle

Lessay 50430

Le 17/02/2027

Théâtre et musique – Création 2026 - 1h30 – Tout public, dès 7 ans. Une pièce chorale et polyphonique inspirée de rencontres menées dans le Cotentin et le Bessin Tout ce qui reste à venir raconte l’histoire d’un village situé au bord d’un marais et de celles et ceux qui y vivent. Bientôt, l’exploitation industrielle d’une grande tourbière cessera, le territoire va changer. Les terres seront inondées, d’autres usages devront être inventés. Certains habitants se résignent, d’autres refusent, d’autres encore imaginent qu’il s’agit d’un mensonge ou d’un vaste complot contre leur mode de vie. Les espaces se transforment, les modes de vie changent, le passé disparaît mais l’avenir reste complètement incertain. À partir de rencontres menées auprès d’habitants, de performances textuelles et musicales et d’un dialogue avec des scientifiques autour des enjeux des transitions climatiques, le Collectif Eskandar propose une fiction où se feront entendre les tensions politiques contemporaines. Entre deuil et espérance, lucidité et attachement, fin d’un monde et naissance d’un nouveau. Carte de fidélité Une carte de fidélité nominative, valable le temps de la saison 2026 - 2027, est[...]

photo Le Printemps des Monuments > Concert « clairs-obscurs »

Le Printemps des Monuments > Concert « clairs-obscurs »

Concert, Musique classique

LE MONT-SAINT-MICHEL 50170

Le 12/06/2021

Le Centre des monuments nationaux présente « Le printemps des monuments », un week-end de festivités, d’animations et de spectacles à destination de tous les publics dans les monuments nationaux le 12 et 13 juin 2021. Pour l’occasion deux rendez-vous sont proposés à l’abbaye du Mont-Saint-Michel. Le concert « clairs-obscurs » le samedi 12 juin à 20h dans l’église abbatiale. Ce projet original, associant étroitement musique, littérature, théâtre et poésie, symbolisme et impressionnisme, se propose de contempler, au jour le jour, de l’aube au crépuscule, les couleurs de la nature lorsque celles-ci se conjuguent aux sentiments et aux passions amoureuses. Afin d’explorer ces champs ardents, il convoque quelques éminents binômes : Debussy et Mallarmé, Respighi et Shelley, Fauré et Maeterlinck, Chausson et Bouchor. De nouvelles orchestrations inscrivent certaines de ces pages dans une singulière modernité pour en offrir des éclairages inédits. Ainsi, par cet ensemble, ce projet va à la rencontre d’un large public, mais a également le souhait de s’adresser à chacune et à chacun pour une perception intime et personnelle de ces matières hautement artistiques, délicates et sensuelles,[...]

photo Le Printemps des Monuments > Concert « clairs-obscurs »

Le Printemps des Monuments > Concert « clairs-obscurs »

Musique

Le Mont-Saint-Michel 50170

Le 12/06/2021

Le Centre des monuments nationaux présente « Le printemps des monuments », un week-end de festivités, d’animations et de spectacles à destination de tous les publics dans les monuments nationaux le 12 et 13 juin 2021. Pour l’occasion deux rendez-vous sont proposés à l’abbaye du Mont-Saint-Michel. Le concert « clairs-obscurs » le samedi 12 juin à 20h dans l’église abbatiale. Ce projet original, associant étroitement musique, littérature, théâtre et poésie, symbolisme et impressionnisme, se propose de contempler, au jour le jour, de l’aube au crépuscule, les couleurs de la nature lorsque celles-ci se conjuguent aux sentiments et aux passions amoureuses. Afin d’explorer ces champs ardents, il convoque quelques éminents binômes : Debussy et Mallarmé, Respighi et Shelley, Fauré et Maeterlinck, Chausson et Bouchor. De nouvelles orchestrations inscrivent certaines de ces pages dans une singulière modernité pour en offrir des éclairages inédits. Ainsi, par cet ensemble, ce projet va à la rencontre d’un large public, mais a également le souhait de s’adresser à chacune et à chacun pour une perception intime et personnelle de ces matières hautement artistiques, délicates et sensuelles,[...]

photo Arts de la rue et musique - La rue bucolique

Arts de la rue et musique - La rue bucolique

Concert, Spectacle, Manifestation culturelle, Théâtre de rue

LA HAGUE 50440

Le 24/07/2021

Cette année encore, le festival La Rue Bucolique prendra ses quartiers dans la Hague. Ce rendez-vous devenu incontournable pour les milliers de spectateurs, habitants de La Hague, ou vacanciers venus de bien au-delà des frontières de notre territoire, fera la part belle à la musique, au cirque au théâtre de rue. Durant 3 week-ends, c’est plus d’une soixantaines d’artistes et techniciens qui fera vibrer les vielles pierres du bâtiment, murmurer les arbres, émerveiller, surprendre et faire rire les spectateurs, qu’ils soient petits ou grands…

photo Arts de la rue et musique - La rue bucolique

Arts de la rue et musique - La rue bucolique

Musique, Théâtre de rue

La Hague 50440

Le 24/07/2021

Cette année encore, le festival La Rue Bucolique prendra ses quartiers dans la Hague. Ce rendez-vous devenu incontournable pour les milliers de spectateurs, habitants de La Hague, ou vacanciers venus de bien au-delà des frontières de notre territoire, fera la part belle à la musique, au cirque au théâtre de rue. Durant 3 week-ends, c’est plus d’une soixantaines d’artistes et techniciens qui fera vibrer les vielles pierres du bâtiment, murmurer les arbres, émerveiller, surprendre et faire rire les spectateurs, qu’ils soient petits ou grands…

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Toi, tu te tais ! / Narcisse

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Toi, tu te tais ! / Narcisse

Spectacle, Musique, Théâtre

Granville 50400

Le 05/11/2021

Narcisse crée des spectacles innovants qui mêlent texte, musique et vidéo. La presse l’a dit « précurseur, incontournable, un des musts du Off ». Dans son nouvel opus, il s’attaque à l’emprise de la parole, à ceux qui nous ordonnent de nous taire : politiciens, chefs d’entreprises, maris indélicats… à la télévision aussi, dont on boit les paroles sans possibilité de réponse. Des télévisions, il y en a neuf sur scène, qui sont tour à tour des fenêtres sur le monde, des meubles, des instruments de musique. Spectacle proposé dans le cadre des Joutes Poétiques Granvillaises.

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Magenta

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Magenta

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Granville 50400

Le 25/11/2021

Magenta, un collectif électro né du groupe Fauve ! Magenta est un projet français de musique électronique. Une musique « qui danse et qui pense ensemble », comme la définissent les membres du groupe. L’impulsion première a été la redécouverte d’un pan de la musique électronique, la « French Touch » des années 1990 et 2000 avec l’envie de faire des boucles et de se laisser hypnotiser. La partie textuelle est venue plus tard par le besoin de mettre un supplément d’âme à leurs morceaux. Le français s’est imposé de lui-même avec son pouvoir cathartique et sa force d’évocation : une particularité qu’on trouve difficilement dans la langue anglo-saxonne. Les premiers morceaux de Magenta sont finalement nés dans une chambre aménagée en home studio - boulevard de Magenta à Paris. Un nom de projet comme un hommage à cette période de gestation… Aujourd’hui ça donne des tracks mélangeant instrus électroniques et paroles en français : un style hybride et vraiment original !

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : SAX / Les DéSAXés

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : SAX / Les DéSAXés

Musique

Granville 50400

Le 04/12/2021

Après avoir été ridiculement recalés lors d’une audition ratée, quatre virtuoses du saxophone se rencontrent pour la première fois : le classique ténor faussement sérieux, le saxophoniste de studio alto volubile, le jazzman baryton cool et le saxophoniste de rue soprano clownesque. Contre toute attente, une complicité s’instaure et donne bientôt vie à un voyage musical au cours duquel les artistes se révèlent avec leurs différences, leurs rêves et leurs fantasmes. Mais soudain ça déraille... Chacun livre son chant intérieur et nos acrobates de la musique basculent alors tour à tour dans le show !

photo Théâtre de l'Archipel : Présentation de la saison culturelle 21-22

Théâtre de l'Archipel : Présentation de la saison culturelle 21-22

Concert, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

GRANVILLE 50400

Le 09/09/2021

Lors de cette soirée, les spectacles de la saison culturelle 21-22 vous seront présentés. Tradition oblige, ce rendez-vous se fera avec fantaisie et humour ! Au programme, de la musique (rockabilly) et de l'humour (belge) pour une alchimie toute particulière et un cocktail détonnant ! Avec la complicité de Sara, John-John et Hot Rod 56. Une soirée de rentrée survoltée à laquelle vous convie toute l'équipe de l'Archipel !

photo Théâtre de l'Archipel : Présentation de la saison culturelle 21-22

Théâtre de l'Archipel : Présentation de la saison culturelle 21-22

Spectacle comique, Spectacle, Musique, Théâtre

Granville 50400

Le 09/09/2021

Lors de cette soirée, les spectacles de la saison culturelle 21-22 vous seront présentés. Tradition oblige, ce rendez-vous se fera avec fantaisie et humour ! Au programme, de la musique (rockabilly) et de l'humour (belge) pour une alchimie toute particulière et un cocktail détonnant ! Avec la complicité de Sara, John-John et Hot Rod 56. Une soirée de rentrée survoltée à laquelle vous convie toute l'équipe de l'Archipel !

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Toi, tu te tais ! / Narcisse

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Toi, tu te tais ! / Narcisse

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 05/11/2021

Narcisse crée des spectacles innovants qui mêlent texte, musique et vidéo. La presse l’a dit « précurseur, incontournable, un des musts du Off ». Dans son nouvel opus, il s’attaque à l’emprise de la parole, à ceux qui nous ordonnent de nous taire : politiciens, chefs d’entreprises, maris indélicats… à la télévision aussi, dont on boit les paroles sans possibilité de réponse. Des télévisions, il y en a neuf sur scène, qui sont tour à tour des fenêtres sur le monde, des meubles, des instruments de musique. Spectacle proposé dans le cadre des Joutes Poétiques Granvillaises.

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Magenta

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : Magenta

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 25/11/2021

Magenta, un collectif électro né du groupe Fauve ! Magenta est un projet français de musique électronique. Une musique « qui danse et qui pense ensemble », comme la définissent les membres du groupe. L’impulsion première a été la redécouverte d’un pan de la musique électronique, la « French Touch » des années 1990 et 2000 avec l’envie de faire des boucles et de se laisser hypnotiser. La partie textuelle est venue plus tard par le besoin de mettre un supplément d’âme à leurs morceaux. Le français s’est imposé de lui-même avec son pouvoir cathartique et sa force d’évocation : une particularité qu’on trouve difficilement dans la langue anglo-saxonne. Les premiers morceaux de Magenta sont finalement nés dans une chambre aménagée en home studio - boulevard de Magenta à Paris. Un nom de projet comme un hommage à cette période de gestation… Aujourd’hui ça donne des tracks mélangeant instrus électroniques et paroles en français : un style hybride et vraiment original !

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel : SAX / Les DéSAXés

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : SAX / Les DéSAXés

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 04/12/2021

Après avoir été ridiculement recalés lors d’une audition ratée, quatre virtuoses du saxophone se rencontrent pour la première fois : le classique ténor faussement sérieux, le saxophoniste de studio alto volubile, le jazzman baryton cool et le saxophoniste de rue soprano clownesque. Contre toute attente, une complicité s’instaure et donne bientôt vie à un voyage musical au cours duquel les artistes se révèlent avec leurs différences, leurs rêves et leurs fantasmes. Mais soudain ça déraille... Chacun livre son chant intérieur et nos acrobates de la musique basculent alors tour à tour dans le show !

photo Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Spectacle, Patrimoine - Culture

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Du 17/09/2021 au 19/09/2021

Pour inaugurer la restauration de l’édifice à l’occasion de ces Journées du patrimoine 2021, la façade du théâtre à l’Italienne sera sous le feu des projecteurs ! La Ville propose un spectacle lumineux grand public sur la façade qui deviendra scène de théâtre ! Opera Lumina, le titre de l'oeuvre, dévoilera de façon poétique et ludique l’histoire du théâtre à l’Italienne cherbourgeois à travers le regard fantasque de 4 narrateurs, 4 allégories inspirées des plafonds de la salle de spectacle qui entoure le lustre : l’allégorie de la Danse, de la Musique, de la Comédie et le Drame. Animation les vendredi 17 et samedi 18 septembre de 21h à 23h30 et le dimanche 19 septembre de 21h à 22h30. Durée de l'animation 12 minutes. La passe sanitaire ne sera pas requis. En revanche : port du masque obligatoire.

photo Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Spectacle, Patrimoine - Culture

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 18/09/2021

Pour inaugurer la restauration de l’édifice à l’occasion de ces Journées du patrimoine 2021, la façade du théâtre à l’Italienne sera sous le feu des projecteurs ! La Ville propose un spectacle lumineux grand public sur la façade qui deviendra scène de théâtre ! Opera Lumina, le titre de l'oeuvre, dévoilera de façon poétique et ludique l’histoire du théâtre à l’Italienne cherbourgeois à travers le regard fantasque de 4 narrateurs, 4 allégories inspirées des plafonds de la salle de spectacle qui entoure le lustre : l’allégorie de la Danse, de la Musique, de la Comédie et le Drame. Animation les vendredi 17 et samedi 18 septembre de 21h à 23h30 et le dimanche 19 septembre de 21h à 22h30. Durée de l'animation 12 minutes. La passe sanitaire ne sera pas requis. En revanche : port du masque obligatoire.

photo Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Spectacle, Patrimoine - Culture

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 19/09/2021

Pour inaugurer la restauration de l’édifice à l’occasion de ces Journées du patrimoine 2021, la façade du théâtre à l’Italienne sera sous le feu des projecteurs ! La Ville propose un spectacle lumineux grand public sur la façade qui deviendra scène de théâtre ! Opera Lumina, le titre de l'oeuvre, dévoilera de façon poétique et ludique l’histoire du théâtre à l’Italienne cherbourgeois à travers le regard fantasque de 4 narrateurs, 4 allégories inspirées des plafonds de la salle de spectacle qui entoure le lustre : l’allégorie de la Danse, de la Musique, de la Comédie et le Drame. Animation les vendredi 17 et samedi 18 septembre de 21h à 23h30 et le dimanche 19 septembre de 21h à 22h30. Durée de l'animation 12 minutes. La passe sanitaire ne sera pas requis. En revanche : port du masque obligatoire.

photo Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Journées Européennes du Patrimoine > Spectacle lumineux sur la facade du théâtre à l'italienne

Théâtre, Spectacle

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Du 17/09/2021 au 19/09/2021

Pour inaugurer la restauration de l’édifice à l’occasion de ces Journées du patrimoine 2021, la façade du théâtre à l’Italienne sera sous le feu des projecteurs ! La Ville propose un spectacle lumineux grand public sur la façade qui deviendra scène de théâtre ! Opera Lumina, le titre de l'oeuvre, dévoilera de façon poétique et ludique l’histoire du théâtre à l’Italienne cherbourgeois à travers le regard fantasque de 4 narrateurs, 4 allégories inspirées des plafonds de la salle de spectacle qui entoure le lustre : l’allégorie de la Danse, de la Musique, de la Comédie et le Drame. Animation les vendredi 17 et samedi 18 septembre de 21h à 23h30 et le dimanche 19 septembre de 21h à 22h30. Durée de l'animation 12 minutes. La passe sanitaire ne sera pas requis. En revanche : port du masque obligatoire.